收錄 No.007 Profile・簡介
本名黃易紘，以 DJ @pple、AppleHYH 與「愛波哥」等名稱活動。1990 年代末從台北 DJ 現場起步，曲風橫跨 House、Techno、Acid、Disco，並在生成式 AI 普及前就以影像 DJ 的身分處理音樂與視覺。近年把這套節奏觀延伸成 AI 音樂錄影帶與喜劇短劇：先用 Suno 或 TopMediai 發展歌曲，再經角色設定、關鍵幀、分鏡與 Seedance 動態生成，最後以 CapCut 等工具剪輯。他也持續發布工作流教學，並創辦 AI 音樂策展與鬥歌平台 AIPOGER 愛播歌。
從 DJ 到影像 DJ
愛波哥的出發點不是生成模型，而是舞池。公開活動資料將他的 DJ 生涯追溯到 1997 年；2000 年後曾在東京、曼谷、北京、廣州、香港與上海等亞洲城市演出，2010 年後移居上海推廣派對文化。他使用 House、Techno、Acid、Afro、Funky 與電子音樂混搭，2024 年 MAJI 的 Space DisKo 活動直接以「混搭天王」介紹他。
更關鍵的是，他在 AI 影片出現以前就做影像 DJ。當年的創作自述是：純音樂的 mix 要像故事般流暢，加入影像後則要有電影敘事般的衝擊。這句話幾乎可以直接當成他今日 AI 作品的方法論——畫面服務音樂，剪接跟著節拍，世界觀則由一首歌向外長出來。
音樂先行的 AI 工作流
他的作品大多先有歌，再有影像。在《阮嘎阮卡迪跳 Cha-Cha！》製作解析裡，他把流程拆成故事發想、角色設計、一致性人物、電影分鏡、場景建立、動態生成與剪輯；公開使用的組合包含 TopMediai、Seedance，音樂端長期測試 Suno，社群版本與教學則經常使用 CapCut。
這讓他的成片更接近 music video、VJ visual 或概念短片，而不是傳統對白戲。優勢是節奏與氣氛很明確；相對地，部分作品的場面調度、地理連續性與角色表演仍保留生成式 MV 的拼貼感。他也沒有把影像工具逐片列得很完整，因此本站只在作品資料中標記可由本人說明確認的工具，不反推未公開的模型。
台語、老電影與佛教宇宙
愛波哥的辨識度來自混搭。他會把台語酒家歌、City Pop、Nu-Disco、Acid Techno、邵氏武俠、昭和時代劇與佛教圖像放在同一個創作宇宙裡，題材經常從 DJ 生活與台灣庶民語感出發。
《抱仇之歌》把「客人點了一首歌的怨念」拍成十二分鐘武俠復仇喜劇，角色叫音純大師與究極敗雕；它未必是技術最精緻的一支，卻最能看出他的諧音笑點、DJ 身分與類型片趣味。《夢幻泡影》則走到另一端：用近乎全白的雕塑、佛像、巨大眼睛與未來建築，把《心經》《金剛經》的「空」轉成現代人的深夜情緒。
五支代表作
- 《心經 NewAge mix》（2025）：以光、宇宙粒子、透明佛像與科技生命體構成靈性視聽作品；他把核心概念寫成「科學的盡頭是玄學」。這支曾以
#chromaawards標記發表，但目前未查到入選或得獎紀錄。 - 《抱仇之歌》（2026）：DJ 日常與邵氏武俠的荒謬短劇，是個人幽默最完整的一次展現。
- 《夢幻泡影》（2026）：佛學、超現實空間與電子音樂的視覺詩，接近當代視聽裝置。
- 《阮嘎阮卡迪跳 Cha-Cha！》（2026）：失戀女子遠行、在海灘音樂中重新起舞的高彩度 MV，也是他公開拆解完整 AI 影像工作流的示範作。
- 《影之傳說》（2026）：昭和時代劇與忍者武打風格的悲劇愛情 MV，目前最接近完整電影敘事的一支；影片標示為部分影像使用 AI 輔助。
教學者與平台經營者
他的 YouTube 頻道不只放成片，也大量分享 Suno、AI 音樂 MV、聲音處理、剪輯與版權實務。2026 年公開的《Suno 實戰聖經》超過四十頁，把英文指令與歌曲結構整理成中文教材。
同年，他建立 AIPOGER 愛播歌：以 AI 音樂作品為核心，加入 Drop Battle、傷心酒吧公播池、Showtime 與策展機制。這使他的身分不只是單一作品作者，也是試圖替 AI 音樂創作者建立發表空間的社群經營者。
編輯註記
截至 2026 年 9 月，公開資料主要來自本人頻道、作品說明、活動頁與自建平台，尚未查到可交叉核實的影展入選、大型品牌委製或正式獎項。因此較合適的定位是：DJ／VJ 出身、音樂優先、具有台灣庶民語彙的獨立 AI 視聽創作者，而不是以獎項或商業片場履歷為核心的 AI 電影導演。
